学习宝典学科美术详情

中学美术课程的发展性教学评价

2020-11-20美术

  中学美术课程发展性教学评价

  基础教育课程改革,给学校教育评价注入了新的理念。根据《基础教育课程改革纲要(试行)》的要求,评价不仅要关注学生的学业成绩,而且要发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需求,帮助学生认识自我、建立自信,促进学生在原有水平上获得发展。

  然而长期以来,中学美术教学评价功能单一,过分强调评价的甄别与选拔功能,忽视改进与激励的功能;评价标准单一,过分注重学业成绩,而忽视学生的全面发展和个性差异;评价方法单一,过分注重量化评价,忽视质性评价;评价主体“错位”,学生基本处于被动地位,自尊心、自信心得不到保护,主观能动性得不到发挥。这些弊端给学生的发展带来了极大的负面影响,严重影响着素质教育的全面推进,也严重削弱了美术课程标准的全面实施。如果我们再不重视美术教学评价的改革,就会妨碍美术课程教育功能的发挥。同时,我们也应该看到,在美术发展性教学评价的实践中,还存在着某些不成熟的地方,出现了一些不切合实际、追求表面形式的做法。如有些评价方式不追求实效,只追求相关学科的渗透,而忽视美术教学的独特功能。

  笔者以为,中学美术教学评价应以素质教育理念为指导,以《美术课程标准》提出的教育目标为依据,对学生进行发展性评价,以激发学生创作兴趣,增强学生学习美术的信心和效能,促进美术教学专业和美术课程改革的不断发展。以下就美术教学发展性评价方法谈谈本人的探索和实践体会。

  一、选择恰当的评价方法

  教学评价方法多种多样,这就有一个选择和衡量评价方法的标准问题。在实践中,笔者试用以下三个标准来衡量:一是看这种评价方法是否有助于促进学生的发展;二是看这种评价方法能否有助于美术教学目标的全面达成;三是看这种评价方法能否在实际的教学过程中实施操作。在这个基础上笔者还根据学生、教师情况来选择评价的方法。举例来说,学生学习档案袋评价方法的优势在于它可以清晰地显示学生的成长过程,但就目前美术学科的教学实际情况来考察,只能说“暂时难于实施”。原因在于美术教师普遍任教的班级和人数较多,课堂教学实施任务繁重,学生学习档案袋的设立,无疑会大幅度增加教师精力和时间的投入,难于操作。美术教学是一个系统工程,它是由教学设计、教学实施和教学评价组成的一个系统。我们决不能为评价而评价,为评价方法这个局部的优化而放弃美术教学这个整体的优化。因此,评价方法的选择要坚持促进美术教学整体优化的原则,从实际出发,选择科学的、恰当的、可操作的方式方法。

  近两个学期,笔者在美术教学过程中采用表格形式,由美术科代表协助做好每位学生的学习评价记录,使之不仅记录学生每次课堂作业成绩,而且记录学生整个学习发展过程。评价表将学生参与课堂教学活动的表现、参加美术竞赛活动次数和获奖情况都予以记录,并作为学期、学年成绩综合评价的参考。这种评价方式虽然还存在着有待改进的地方,但它最大的优点是符合美术教学的实际,便于操作运用,而且确实对学生参与美术教学活动的积极性和主动性有激励作用,从而成为全面评价学生美术课业成就和促进其综合素质发展的重要手段。

  二、确定评价内容和范围

  美术教学评价的内容应包括美术创作和美术鉴赏两个方面,而评价的范围则包括课内和课外、校内和校外的全部美术教学活动。这就要改变只注重学生美术课业的评定而忽视美术欣赏课和校内外美术活动评价的做法。为此,笔者将学生学习评价体系分为课堂作业、学习过程和创作活动三部分,并分别定出各个部分的评价指标:课堂作业──认真而又完整地掌握美术专业知识、技能;学习过程──积极、主动地参与课堂教学活动,能对问题进行独立思考和自主探究,发问和回答问题准确和有一定深度,有个人的见解和创意;自主美术创作活动──参加活动的次数和态度,以及作品参赛获奖情况。相对于以往单一的课业评定而言,以上设立的评价范围无疑更能合理地反映学生整个美术学习过程的发展状况和态势。实践表明,完善美术教学的评价内容,拓展美术教学的评价范围,更有利于美术评价体系的科学构建,促进美术新课程的全面推进,促进学生学习美术的兴趣及鉴赏美、表现美的能力的.发展。

  三、注重学习过程的评价

  学习过程的评价,既要关注学生对知识与技能的理解和掌握,更要关注他们情感与态度的形成和发展;既要关注学生的学习结果,亦要关注他们在学习过程中的变化和发展,突出评价促进发展的功能。美术学习过程评价应尊重学生的学习风格,尊重学生个体在美术表达和认知上的差异。根据新课程标准的要求,学生美术学习过程的评价应从“甄别性”评价转向“发展性”评价,从“单一化”的评价转为“多元化”的评价,以学生个体纵向发展为主,少用或不用整体横向比较。这样才能更好地激发学生的学习兴趣,增强他们的学习自信心和心智才能的发展。

  笔者任教的初二级有位学生,各学科成绩都较好,唯有艺术学科的学习不够理想,据他所说是没有艺术细胞。但实际是他对美术学习缺乏兴趣和信心,存在偏科思想。为此,笔者在教学过程中引导他对自己进行纵向比较,并用多元的评价方式及时肯定他学习上的优点和进步。如在人像写生中,他画的是外公的头像,虽然造型技能较差,但真实表达了他本人的感觉,而且能把握人物的神情。笔者对此及时给予肯定,使他感到老师的关爱和信任,从而促进了他学习美术的信心和兴趣,并逐步改变了他对美术学习的认识。人的智能发展是多元的,且拥有各自的优势,蕴藏着发展的潜能,学习过程评价要在发展学生自我完善的内在需要、在因人施评这个方面多下功夫。

  四、坚持评价主体和方式多样化

  新课程倡导评价主体多元化,其中学生作为学习和发展主体的自我评价更为重要,要让学生学会自我认知、自我评价、自我激励、自我调控。美术教学的内容是多维度的,其评价方式也必须与之相适应。例如,笔者十分注重在学生创作过程中对他们的作品的题材内容、表达主题方面、创作技巧等方面进行分析评价,引导学生在生活思考、选择创作素材,启发他们的想象力和创造力,以更好地表现创作主题。通过学生的自评、互评及教师的指导性评价,促使学生综合各方意见而不断自我修正,力求使创作的作品臻于完美。

  又如美术欣赏教学,由于师生之间以及学生之间存在着知识和经验的差异,这必然会影响欣赏评价的进行。事实上,欣赏审美活动的客观性并不排斥主体审美感受的多样性。据此,笔者十分注重学生个体的审美感受和评价,让他们充分发表自己的见解,并注意把笔者自己的判断用推测性和非定性的语言引导学生去感受和评价作品,进行自我分析和思考,并将自己的判断和他人的判断进行对照比较,从而看到自己评价的客观性和与他人评价的差异性。这样的评价方式能减少评价的盲目性,使评价达到主客观的统一。另外,教师对作品的评价虽带有一定的权威性,但要放在学生评价之后。因为教师任何定性的评说都有可能造成学生因缺乏主见而出现人云亦云的现象,使欣赏教学失去原有的审美教育功能。

  要特别强调的是,教师务必把评价的权利还给学生,让学生开展自评和互评,将评价变为多元主体共同参与的活动。学生进行自评价有利于他对自己的学习过程进行反思;学生对他人评价也是学习、交流和提高的过程,有助于他更清楚全面地认识自我,培养独立性、自主性和自我发展、与人合作的能力。学生间开展自评和互评,教师不应是旁观者,而应是参与者、组织者和指导者,在整个评价开展中要起主导作用,这是教学评价有效性的保证。

再来一篇
上一篇:高中美术欣赏教学与审美评价下一篇:论感悟美术教学中的评价
猜你喜欢